音樂系大師課
20170225 聽說音樂系開放學生旁聽大師課，我就去聽了連續三小時的鋼琴課。 第一次在非正式演出聽到學生用史坦威鋼琴上課。一般練習都是用直立式，平台鋼琴佔的面積很大，也要有大的演奏廳，音響效果比較好。 上課教室挑高又有階梯式座位，一進去就覺得好像到演奏廳了。請到的鋼琴家是 Charles Owen ，上課內容很有趣，只是旁聽也抄了些有趣的筆記。我覺得好的鋼琴老師會用意象和比喻讓學生了解樂曲想表達的氛圍，聽老師描述他的想像，還有示範如何改進演奏方法，真的長知識了。 聽音樂系的學生先彈一遍曲子，然後老師給建議，分段落練習一下，再彈一次真的感覺非常不同。老師給的建議都有詩意又哲學，學生們常有的問題是找合適的段落呼吸，還有讓樂曲歌唱。 看學生演奏的肢體表達真的可以大略看出性格，四個人中最後上場的澳洲女生很有氣勢，帥氣又有自信。和老師討論也很明顯的有個人見解。老師在最後一段建議的演奏方式，她說這不是她想要的，然後氣勢磅礡的演奏。老師笑說這有點瘋狂但可以啊，反正這曲子是你重新譜的，原本的作曲家也沒什麼人知道 ( 老師在上課之前還查了維基 ) ， just have fun! 鋼琴能彈得好是要結合自己對樂曲的理解，還有實際練習手指達到想彈出的音色，就是思考和練習。我以前彈鋼琴都沒在思考，練習也沒認真練……彈不好應該說不意外。 老師反復提到鋼琴曲可以拆作各個聲部，或看作各個樂器，我還真沒這麼想過，雖然知道鋼琴的好處就是一個樂器發揮一個樂團的效果，但沒實際這樣分析曲子！ 對古典樂和彈鋼琴有興趣的人，我要鄭重推薦中山七里的推理小說《再見，德布西》，專業術語寫得很細緻，心理描寫也很到位。 我這星期二(2/21)去聽了 Maurizio Pollini 的鋼琴演奏會，曲目有蕭邦和德布西。完全可以理解為何有人會睡著，因為要聽懂古典樂需要平常就下功夫研究。既是純器樂又不是那麼有戲劇張力的曲目，真的很難理解作曲家的意圖。現在的流行音樂都是人聲為主，器樂為輔的形式，有人又有歌詞，基本上文字說明非常足夠，歌手在演唱前還會和觀眾解釋或互動。古典樂全部沒有。我會意識到這點是室友 S 和我一起去聽，她是第一次去聽古典音樂演奏。開場時燈一暗，她說，為什麼...