音樂系大師課
20170225 聽說音樂系開放學生旁聽大師課,我就去聽了連續三小時的鋼琴課。 第一次在非正式演出聽到學生用史坦威鋼琴上課。一般練習都是用直立式,平台鋼琴佔的面積很大,也要有大的演奏廳,音響效果比較好。 上課教室挑高又有階梯式座位,一進去就覺得好像到演奏廳了。請到的鋼琴家是 Charles Owen ,上課內容很有趣,只是旁聽也抄了些有趣的筆記。我覺得好的鋼琴老師會用意象和比喻讓學生了解樂曲想表達的氛圍,聽老師描述他的想像,還有示範如何改進演奏方法,真的長知識了。 聽音樂系的學生先彈一遍曲子,然後老師給建議,分段落練習一下,再彈一次真的感覺非常不同。老師給的建議都有詩意又哲學,學生們常有的問題是找合適的段落呼吸,還有讓樂曲歌唱。 看學生演奏的肢體表達真的可以大略看出性格,四個人中最後上場的澳洲女生很有氣勢,帥氣又有自信。和老師討論也很明顯的有個人見解。老師在最後一段建議的演奏方式,她說這不是她想要的,然後氣勢磅礡的演奏。老師笑說這有點瘋狂但可以啊,反正這曲子是你重新譜的,原本的作曲家也沒什麼人知道 ( 老師在上課之前還查了維基 ) , just have fun! 鋼琴能彈得好是要結合自己對樂曲的理解,還有實際練習手指達到想彈出的音色,就是思考和練習。我以前彈鋼琴都沒在思考,練習也沒認真練……彈不好應該說不意外。 老師反復提到鋼琴曲可以拆作各個聲部,或看作各個樂器,我還真沒這麼想過,雖然知道鋼琴的好處就是一個樂器發揮一個樂團的效果,但沒實際這樣分析曲子! 對古典樂和彈鋼琴有興趣的人,我要鄭重推薦中山七里的推理小說《再見,德布西》,專業術語寫得很細緻,心理描寫也很到位。 我這星期二(2/21)去聽了 Maurizio Pollini 的鋼琴演奏會,曲目有蕭邦和德布西。完全可以理解為何有人會睡著,因為要聽懂古典樂需要平常就下功夫研究。既是純器樂又不是那麼有戲劇張力的曲目,真的很難理解作曲家的意圖。現在的流行音樂都是人聲為主,器樂為輔的形式,有人又有歌詞,基本上文字說明非常足夠,歌手在演唱前還會和觀眾解釋或互動。古典樂全部沒有。我會意識到這點是室友 S 和我一起去聽,她是第一次去聽古典音樂演奏。開場時燈一暗,她說,為什麼...